有的歌手和组合，经过包装誉满天下；有的歌手和组合，则凭借推行赢得口碑。而“凤凰传奇”一向以来最为传奇的当地，便是他们一向仅仅经过最直接的歌声作为前言，让有些人从一开端就喜爱上他们，让另一些人经过一段时间，终究相同喜爱上他们。在演唱者和听者之间，更多的是用纯音乐、纯歌声的真实货，来成果一段传奇。

　　“凤凰传奇”的成功，也是一个勉励的传奇。从当年默默无闻的组合，一路打拼到乐坛的最高端，“凤凰传奇”靠的是厚实、是真实、是务实，实际上也是一种对音乐实而不华的执着。从《月亮之上》到《荷塘月色》再到《最炫民族风》，不论乐坛时髦怎么变幻，“凤凰传奇”的“我国风”却始终不变。关于有些歌手来讲，“我国风”是一种曲风，更是一种期货，经过投机能够获利。而关于“凤凰传奇”来讲，“我国风”便是一种根，又或许说是我国流行音乐之根。这是他们成为当代我国流行乐宠儿的要害，其实也是我国流行乐想要真实共同的要害所在。

　　所以，关于“凤凰传奇”来讲，他们之所以广受商场的欢迎，许多著作都能广为传达，原因不在于“我国风”这样的表象，更在于“我国风”这样的内涵。从王洛宾到“西北风”再到刀郎和“凤凰传奇”，民族的便是世界的，一次又一次被证明是真理。时至今日，我国响誉世界的音乐，仍然仍是《茉莉花》、《在那悠远的当地》这些我有人无的美丽音符，而不是那些打着世界化旗帜的世界曲风汉化版著作。

　　当然，“凤凰传奇”相同不是只知承继不知立异的传承者。其实就以之前的《最炫民族风》为例，“凤凰传奇”的音乐里，一向不缺时髦元素，并且一向不缺丰厚，但却不会由于丰厚而感到杂乱，关于时髦元素的运用，“凤凰传奇”往往是点到即止，更多的仍是以纯歌声、纯旋律去驱动整首歌曲，而不是靠编曲和制作来牵着歌手的鼻子走。再加上女声玲花嘹亮、丰满的歌声，就更让著作在悦耳、流通和悦耳之余，还有一种充分的张力和力度。 新作《御龙归字谣》，也仍然连续了“凤凰传奇”一向的特征，不只仍然“我国风”，并且还由于借用了“归字谣”的词牌，而让著作自身愈加厚重。归字谣，根据《四库全书》影印本标点、录入；单调十六字，四句三平韵，十六字令词牌格律。所谓文明，其实不是那种小圈子里把玩、研究的游戏，更是一种取其精华并传承和开展的共享行为，而《御龙归字谣》首先从著作文字主题方面，实际上的意思便是对“归字谣”这种传统词牌的一次承继，也是对民间传统文明的一种承继。乃至还由于如此，一度误传为此歌的歌词，为拿手“我国风”的台湾词人方文山所作。

　　以三国入题的《御龙归字谣》，一起也是一首十分雄壮豪放，透着威武之气的著作，说它是“武侠风”著作也不为过。而更重要的是，《御龙归字谣》由头至尾，相同不是用乐器和乐队来复原这种古战场旗帜猎猎的局面，用音效替代人们的幻想，而完全是经过演唱上的英气，一种朴实的肉嗓，来再现一种古时好汉的气场，也因而，歌曲才更给人一种共同的丰满和真实，乃至会给人一种很摇滚的感觉。

　　从上一年的北京演唱会和单曲《最炫民族风》，再到本年的《御龙归字谣》，“凤凰传奇”一者用朴素却不乏时髦的音乐来感染听众，二者用最朴实和直接的歌声去激活歌迷的听者细胞，再者又安身我国民间传统文明去炫染出民族文明中最炫的成分。和工业时代的唱片歌手和偶像演员不同的是，“凤凰传奇”仍是反工业的，仅仅由歌声来发明传奇，而不是制作一种效应。

　　而这一次，跟着新单曲《御龙归字谣》的推出，“凤凰传奇”也用更厚重的我国文明，在之前最炫民族风的基础上，让民族风更炫且更有见识，在传奇的基础上，编写新的一段传奇。（文/爱地人）